سورئالیسم چیست؟

نقاشی سورئال و سورئالیسم (Surrealism)  همان فراواقع‌گرایی است که یک چیز فراتر از سبک هنری است و در واقع می‌توان آن را جنبشی هنری نام‌گذاری کرد. برعکس دیگر مکتب‌های هنری، که از طریق انتخاب کردن رنگ‌ها، موضوع‌های بصری و تکنیک‌های مختلف تعریف می‌شوند، هنر سورئالیست تعریف سخت‌تر و ‌دشوار‌تری دارد؛ چرا که این هنر بستری است که به دنبال این مسئله است که با کمک ذهن ناخودآگاه آدمی، روشی برای خلق کردن آثار هنری مختلف کشف کند. مفهوم کلی سورئالیسم در رابطه با هرج و مرج و شلوغی است که تصاویر عجیب و غریب و غیر منطقی و دور از ذهن به ما نشان می‌دهد و هنرمندان سبک سورئالیسم به این مسئله امید داشتند که با این سبک، آزاد اندیشی به نوعی خلاقانه و دوری از عقلانیت انسان را باورپذیر سازند. هنر سورئالیسم در طی سال‌های متوالی کلکسیون شگفت‌آوری از رازها و تعاریف مرموزی از حیوانات تا انسان‌ها، و یا افسانه‌های عجیب و غریب تشکیل داده است. قسمت اصلی سورئالیسم، تمرکز دقیق بر روی به تصویر کشیدن افکار عمیق انسان که در ذهن به‌ وجود می‌آیند، دارد. به این فرآیند که در فکر پدیدار می‌شود، «حرکت غیر ارادی» گویند. اولین شخصی که کلمه‌ی «سورئال» را به این ایده‌ که واقعیتی تحت نفوذ واقعیت خودآگاه ما قرار دارد خلق کرد، شاعری فرانسوی به نام گیوم آپولینز بود. اما زمانی که جنبش سورئالیست برپا شد، هنگامی بود که در سال ۱۹۲۴ که شاعر فرانسوی برجسته آندره برتون، کتابی با نام «بیانیه‌ی سورئالیسم» را به انتشار رساند. برای آموزش نقاشی سورئال میتونید به این صفحه مراجعه کنید  

تاریخچه و منشا نقاشی سورئال

مکتب سوررئالیسم یکی از جریان‌های هنری مهم در قرن بیستم بود که به وسیلهٔ هنرمندانی چون اندره برتون، سلوادور دالی، رنه ماگریت و ماکس ارنست بنیان گذاشته شد. این جریان هنری در دهه‌های 1920 و 1930 میلادی نهادینه شد و تأثیرات گسترده‌ای بر هنر، ادبیات، فلسفه و حتی علوم انسانی داشت. سوررئالیسم به عنوان یک جنبش هنری به وجود آمد تا از طریق خلاقیت و خودآگاهی، واقعیت‌های پنهان و ناخودآگاه را بروز دهد. این جریان هنری از تکنیک‌ها و روش‌های خلاقانه‌ای استفاده می‌کند که از مرزهای منطق و منطق‌گرایی عبور کرده و به دنبال نشان دادن دنیای درونی و غیرقابل توصیف است. در نقاشی سورئال، هنرمندان از تصاویر خلاقانه، غیرمنتظره و حتی ترسناک استفاده می‌کنند تا تأثیرات عمیق روحی و شعوری بر جمهور را ایجاد کنند. تصاویر سورئال اغلب شامل عناصر غیرطبیعی، خلاقانه و در بعضی موارد حتی تخیلی هستند. این نقاشی‌ها با استفاده از تکنیک‌های مختلف مانند تلفیق، تغییر مقیاس و تغییر روابط بین اشیاء، جهان خارجی را به چالش می‌کشند و به نمایش می‌گذارند. سوررئالیسم به عنوان یک جریان هنری شروع شد و سپس به سایر زمینه‌های هنری مانند نقاشی، نمایش، ادبیات، فلسفه، و حتی معماری گسترش یافت. در زمینه نقاشی، سوررئالیسم به عنوان یک جریان هنری تأثیرگذار شناخته می‌شود که تلاش می‌کند تا واقعیت‌های ناخودآگاه را به تصویر بکشد. نقاشان سوررئالیست با استفاده از تصاویر غیرمنطقی، خلاقانه، و غیرقابل تفسیر، سعی در بازسازی و تجسم دنیای ناخودآگاه دارند. سبک نقاشی سوررئال نیز با وجود تنوع زیاد در اجرای آثار، ولی وجود عناصر مشترک و قابل تشخیص دارد. از جمله ویژگی‌های معمول در نقاشی سوررئال عبارت است از: تصاویر غیرمنطقی، ترکیبات نامتعارف اشیاء و موجودات، تلاقی بین واقعیت و خیال، استفاده از رنگ‌های شاد و پرفروغ، و البته استفاده از تکنیک‌های خلاقانه در طرح و آرایش تصویر. در کل، سوررئالیسم به عنوان یک جنبش هنری که به تجسم دنیای ناخودآگاه انسان می‌پردازد، اثرات بسزایی در هنر و فرهنگ جهان داشته است. هنرمندان سوررئال با استفاده از خلاقیت و خلاف‌جرم معمول، توانسته‌اند دیدگاه‌های جدید و نوآورانه‌ای را در هنر معاصر ارائه دهند و به نوعی به چالش کشیدن مفاهیم سنتی هنر پرداخته‌اند. سبک نقاشی سورئال به عنوان یک شاخهٔ مهم در هنر معاصر شناخته شده است و همچنین تأثیرات گسترده‌ای بر هنرمندان بعدی داشته است. این سبک نقاشی به عنوان یک روش برای بروز دادن احساسات و ایده‌های پنهان درون هنرمندان شناخته شده است و به عنوان یک راه برای بروز دادن خلاقیت و خلاقانه‌ای بودن در هنر معاصر تحسین شده است. هنگامی که دادائیسم در شرف از بین رفتن بود، کسانی که پیروان دادائیسم بودند نزد آندره برتون رفتند (چرا که خود آندره برتون نیز یک زمان جزء دادائیست ها بود) و نظریه ای از طرح مکتبی جدید را با او به ‌اشتراک گذاشتند و برای این مسئله برنامه‌ریزی کردند. پس از این اتفاقات، در سال ۱۹۲۲ این روش به ‌صورت رسمی از کشور فرانسه شروع شد و سورئالیسم یا همان فراواقع‌گرایی نام‌گذاری شد. سورئالیسم، از سال ۱۹۲۱ شروع گردید که در اثر تغییرات به وجود آمده بعد از جنگ جهانی اول و برای فراموشی دادائیسم بود. سورئالیسم زمانی ظهور کرد که نظریه‌ها و صحبت‌های فروید که روانکاوی اتریشی نیز بود، درباره­ی ناخودآگاه انسان و سرکوب کردن افکار، اندیشمندان اروپا را نیز مشغول کرده بود. آندره برتون در جنگ جهانی اول به‌ عنوان یک روانشناس در بیمارستانی جنگی به مردم خدمت کرده بود و با دیدگاه‌ها و روش‌های روانشناسی فروید، در رابطه با تحلیل کردن رویا و با لایه‌های پنهان موجود در ناخودآگاه انسان آشنا بود. لویی آراگون و آندره برتون، پزشک در زمینه بیماری‌های روانی بودند و با الهام گرفتن از تحقیقات فروید، پایه و اساس مکتب جدیدشان را بر فعالیت ضمیر ناخودآگاه انسان بنا کردند. آندره برتون و یکی از همکارانش در سال ۱۹۲۱، اولین کتاب سورئالیستی با نام میدان‌های مغناطیسی را منتشر کردند. سوررئالیسم و سبک نقاشی سوررئال: سوررئالیسم یک جنبش هنری بسیار جذاب و پرکشش است که در دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰ میلادی به وجود آمد. این جنبش هنری اصلی‌ترین تمرکز خود را بر روی به تصویر کشیدن دنیای ناخودآگاه، خواب، و آرزوهای پنهان انسان قرار داد. سوررئالیسم بر تحریک فکر و خلق آثاری بی‌نظیر با استفاده از تصاویر غیرمنتظره، ترکیبات بی‌ربط، و رویاهای نیمه واقعی تأثیرگذار بود. ویژگی‌های اصلی سوررئالیسم: - آزادی از منطق: نقاشان سوررئالیسم به آزادی از محدودیت‌های قوانین منطقی پایبند نیستند. آثار آن‌ها اغلب حاوی جنبه‌های غیرمنطقی، تناقضات، و ترکیبات غیرمنتظره هستند. - بهره‌گیری از تکنیک‌های خلاقانه: نقاشان سوررئالیسم از تکنیک‌های خلاقانه و نوآورانه برای به تصویر کشیدن واقعیت‌های ناخودآگاه و رویاها استفاده می‌کنند. این شامل تکنیک‌هایی مانند ترسیم خودکار، ترسیم اتوماتیک، و تکنیک‌های مختلف نوین نقاشی می‌شود. - استفاده از سمبل‌ها: از آنجا که سوررئالیسم به تصویر کشیدن جنبه‌های ناخودآگاه انسان می‌پردازد، استفاده از سمبل‌ها و نمادها در آثار آن بسیار شایع است. این سمبل‌ها اغلب بازتابی از آرزوها، و خواسته‌های پنهان انسان دارند. معرفی به برخی از نقاشان سوررئالیست:

1. سالوادور دالی (Salvador Dalí): یکی از نام‌آورترین نقاشان سوررئالیست، آثار او شامل ترکیبات بی‌نظیری از واقعیت و فانتزی می‌باشد.
2. رنه ماگریت (René Magritte): با استفاده از تکنیک‌های خاص، ماگریت توانست واقعیت‌های دوگانه و دنیای ناخودآگاه را در آثار خود به تصویر بکشد.
3. ماکس ارنست (Max Ernst): نقاشی‌های ارنست شامل ترکیب‌هایی از تکنیک‌های متنوع و ایده‌های غنی از جهان درونی او می‌شود.

با توجه به موارد فوق، سوررئالیسم یک جنبش هنری بی‌نظیر است که با تکنیک‌های خلاقانه و بیانیه‌های پرمعنا، دنیای ناخودآگاه انسان را به تصویر می‌کشد. اکنون، با آشنایی بیشتر با این جریان هنری، می‌توانید اثرات جذاب و مفهومی نقاشان سوررئالیست را بهتر درک کنید. 🎨🌌   مراجع: - "Surrealism." The Art Story, www.theartstory.org/movement/surrealism/. - "The Surrealism Art Movement." ThoughtCo, www.thoughtco.com/surrealism-art-movement-183226. وکیپدیا